9月24日上午，上海太阳成集团tyc714cc博士生导师、上海太阳成集团tyc714cc出版社社长、华中师范大学太阳成集团tyc714cc名誉院长张巍教授应邀莅临我院，以“新形势下音乐院校‘学科-专业’建设的思考与实践”为主题，为师生带来一场深刻而富有前瞻性的学术讲座。本次讲座聚焦2022年新版学科专业目录的重大调整，结合国家政策导向与艺术学科发展现状，揭示了学科目录对高等教育资源配置、人才培养方向的深远影响。

学科目录的历史意义与核心作用

张巍教授开篇指出，学科专业目录是国家高等教育发展的“方向盘”，自1983年以来共颁布五次，每次均与国家经济社会转型紧密关联。2022年版目录的突出变化体现在两方面：

艺术学门类的结构性调整：原音乐与舞蹈学等五个一级学科合并为“艺术学”一级学科，学位授予从“艺术学硕士/博士”统一调整为“艺术学”学位，学术学位与专业学位分类培养体系进一步强化。张巍教授强调，这一变化旨在将艺术普遍规律纳入学术研究视野，而音乐、舞蹈等实践类学科则归入专业学位范畴。然而，他也指出当前舞蹈学科因脱离音乐学科后面临体系不完整、基础教育融合不足等问题。

交叉学科门类的增设：新版目录首次将交叉学科列为独立门类，下设智能科学与技术、遥感科学与技术等一级学科，鼓励跨学科创新。张巍教授认为，交叉学科并非简单技术叠加，而是知识体系的深度融合，需打破传统学科壁垒。

政策背后的现实挑战与法律保障

张巍教授结合《中华人民共和国学位法》（2025年颁布）分析，新版目录通过法律形式明确了分类培养原则，要求高校构建差异化的学术型与专业型人才培养体系。

针对当前音乐院校的生存危机，张巍教授透露，全国已有40余所音乐教育机构因未能适应转型而关停或转向公共艺术教育。他呼吁师范类院校重新定位，强化“学科土壤”与“专业作物”的共生关系，即学科支撑知识创新，专业对接社会需求，例如将人工智能、虚拟仿真技术融入音乐教学。

人工智能时代的音乐教育重构

讲座中，张巍教授以人工智能为例，指出技术变革对传统音乐职业的冲击：“艺术指导、作曲等岗位可能被AI替代，但艺术的核心价值在于应对人类未来的‘无聊经济’。”他建议太阳成集团tyc714cc探索“新文科”路径，开设跨学科课程，如音乐与数学、工程学的融合，并引用华东师范大学“本科生六年内可换六次专业”的改革案例，强调弹性学制与复合型培养的重要性。

现场互动

黄键院长总结时表示，学院将积极响应国家政策，优化学科布局，推进“招生-培养-就业”一体化改革，并计划增设交叉学科研究项目。现场师生就舞蹈学科独立性、专业学位课程设置等问题与张巍教授展开深入交流。

本次讲座不仅为师生提供了政策解读的学术视角，更揭示了音乐教育在时代变革中的转型方向。正如张巍教授所言：“目录调整是表象，本质是知识生产与人才培养模式的革命——唯有主动拥抱变化，才能在未来教育中占据先机。”